坚持到大结局才看懂，这部烧脑科幻，神了

翻翻近期的追剧列表，给我带来最大惊喜的剧，必须是这部《旺达幻视》。

单是它的优点，就够列个清单：

精致复古的调性、夸张诙谐的人物画风，欢乐基调下隐藏的惊悚底色。

以及，从情景喜剧到现代科幻剧的流畅切换，再搭配上漫威最擅长的多线叙事与彩蛋，观感极其舒适。（前提是忽略剧中的玻璃渣）

再来，就是这部苹果TV出品的新剧——《骇人来电》

任何看腻了现有的主流美剧的观众，都可以试试这部新剧。

心急的朋友甚至可以先补剧，然后再继续阅读本文。

01.

为何把这部剧和《旺达幻视》相提并论呢？

或者换个问法，它凭啥？

理由有三点。

先说第一个关键词——新鲜感。

和如今讲究化简为繁、锦上添花的创作趋势不同，本剧上来就做了一通减法。

与标准格式的影视剧相比，你既可以说它“残缺”，也可以换个形容词——“极简风”。

什么意思？

解释下，就是指人物、影像、演出等叙事要素，统统被抽走。

剩下的，就只有文字、配音，以及被戏称为“屏保”的抽象线条。

光凭文字描述，你可能还想象不到本剧的真容，但常听广播剧和有声小说的朋友应该能get到。

说白了，《骇人来电》里的全部演出都只闻其声，不见其人。

既然如此，它和传统有声书、广播剧又有何区别呢？

区别，肯定是有的。

比如说，剧里既没有任何描述性的文字，也没有内心活动和旁白，一切剧情进展全靠对话来推动。

再比如，剧如其名，剧中对白全都是通话记录。

ok，你可能开始感到好奇了。

这样真能讲好故事吗？会不会让人一头雾水？

事实证明，《骇人来电》不但把故事说全乎了，效果还挺不赖。

第三集《街对面的佩德罗》，男主在邻居的恳求下，答应取走对方藏在衣橱的袋子，暂时替他保管。

万万没想到，在银行工作的妻子艾莉克斯顺手一查，才发现佩特罗是个盗窃银行的嫌疑犯，袋子里装的是赃款。

不想沦为共犯的男主赶紧跑回佩特罗家，准备物归原主，撇清嫌疑。

这时，男主突然用奇怪的语调说道，“你是个坏人。”

？？？

电话另一头的妻子愣住了。

啥情况？他在佩特罗家里看到了什么？

作为观众，我们经常会被赋予上帝（全知）视角。

往往情节还没到位，观众已经预判了人物接下来的行为。

但在这一刻，我们同角色一道步入了迷雾。

停顿了几秒，男主缓缓说出真相。

原来，他在邻居家的床头柜上看到了妻子那对丢失的耳环。

无论是妻子的出轨，还是有意隐瞒，佩特罗在电话里透露的一切，全是真的。

男主心中压抑许久的愤怒和委屈，瞬间爆发。

他决心要报复这对玩弄他感情的狗男女。

至于他最后如何实施报复，这里先不剧透。

总之，具体画面的缺失，非但没有损伤剧情的完整性，反倒为剧情的转折留出了相应的脑补空间，或者说气口。

这，正是它的巧妙之处。

既然剧情主要靠对白推动，那么画面是否完全没有意义？

答案，是否定的。

因为抽象线条与声波的变化之中，藏着大量细节和伏笔。

要想跟上剧情节奏，还是得集中精神，紧盯屏幕。

不信？那我举几个例子。

第一通来电，一对异地恋的情侣正在聊家常，分享彼此的近况。

此时，曲线和对话的语气一样平缓。

但聊着聊着，两人吵了起来。

注意，曲线的起伏幅度开始变大。

很快，背景画风也变得诡异起来，出现了花屏和类似乱码的效果。

仔细听，还时不时能听到“滋啦滋啦”的怪声。

这时，女友说出了令人头皮发麻的台词：

“我 觉 得 外 面 有 人…”

下一秒，通话中断。

光靠脑补，你都能感受到恐怖片才有的内味儿。

除了实时捕捉人物的内心活动，将原本不可见的情绪可视化之外。

台词，同样会随着人物的状态而变化。

比如，第四集里蕾拉说到她骨头断了的时候，字幕便随之呈现出破碎的效果。

值得留意的，还有线条的色彩。

第七集，主角从家里逃出来之后，线条渐渐由红转绿，暗示他已经脱离了危险。

看到这，你是否觉得本剧确实比广播剧更有节目效果和临场感？

再往下看。

更妙的是，线条的形状也暗藏玄机。

就比如，第四集里的构图呈现出三角形，暗示角色之间存在三角恋。

第五集，线条从圆形扭曲为莫比乌斯环的形状，暗示本集存在一条循环的时间线。

不得不说，《骇人来电》的编剧确实会玩。

要不是追了这部剧，很多观众估计都想象不到平平无奇的线条和声波，居然能够发挥如此“花里胡哨”的功能。

02.

形式上的创新聊完了，再来聊剧情。

如果梳理一下前6集的剧情，不难发现，它们大多带有惊悚和悬疑色彩。

说回第一个故事。

它的后续，是远在洛杉矶的男友蒂姆也遭遇了可怕的灵异事件。

第四集，姐姐凯瑟琳接到了妹妹蕾拉的求救电话。

短短几分钟内，蕾拉描述了令人难以想象的可怖景象，语气中满是痛苦：“我的脸没感觉了，感觉像是眼睛和鼻子在融化。”

电话另一端，凯瑟琳却以为她只是老毛病又犯了。

直到她赶到现场，才发现妹妹说的全是真话。

这些故事，看似只暗扣了“骇人来电”这个主题。

它的背后，实际指向了另一条主线——

一个主打时间错位的科幻故事。

这，就是我要说的第二个关键词——类型复合。

第二集，男主和妻子大吵一架，然后独自开车进了沙漠。

路上，妻子打电话来声称他已经失踪3天，警察正在四处找他。

听到这，马思的第一反应就是：别闹了，我不信。

直到第二通电话响起。

电话里，马克母亲带来了更惊人的消息：露丝怀孕4个月了。

桥豆麻袋，刚才还说3天，现在又变4个月？！

本想着出门散心，暂时逃避一下现实的马克，既感到荒谬，又有点慌。

但他还没意识到，事态在往不可控的方向发展——外界的时间流速正不断加快。

等最后一通电话挂断时，整整12年过去了。

在此期间，妻子离婚改嫁，儿子长大成人，就连他本人也被宣告死亡。

沙漠外的一切，已经物是人非。

可诡异的是，男主离家出走前留下的伤口却尚未愈合。

这说明，他的时间线并未发生任何变动。

那…难道是整个世界出了问题？

目前来看，的确如此。

这世上和马克有着类似遭遇的人，不在少数。

有的人，接到了来自未来的电话。

还有的人，拨通了属于亡者的号码。

过去，现在，未来，时间失去了恒定的坐标系。

整个宇宙，似乎陷入了混乱。

时间线变动、离奇的命案、灵异事件，还有跨时空来电…

透过对白和剧情，观众掌握的线索越来越多，距离真相也又近了一步。

但要想理清来龙去脉，似乎还缺一块关键拼图。

这块拼图，直到大结局才终于被揭晓——

世界混乱的起因，是某位科学家秘密发明了一台能够实现跨维度通讯的机器。

正是这台机器，影响了整个宇宙的平衡。

无论是谁想借机改变命运的轨迹，破坏宇宙的一致性，都将遭到修正，甚至付出生命的代价。

最典型的例子，是第六集里的斯凯。

她本想利用跨时空通讯改变母亲死于车祸的命运，但没想到，被宇宙修正的后果竟比车祸更惨烈：

“她的脸融化了…”

再说个与之类似，但更有趣的例子。

第五集《宇宙是凶手》里，女孩黛西离奇死亡，生前和死者有过亲密接触的萨姆成了唯一的嫌犯。

被捕后，他却一直坚称，“宇宙才是凶手”。

直到，他的友人向警方提供了一则关键性的录音。

录音里，正是萨姆亲口承认了他的罪行。

人证、物证齐全，这下萨姆只好选择认罪，并且向好友发送了语音通话，以示歉意。

那一刻，他突然意识到对方提供的录音，正是此刻自己发送的这段。

不知不觉，剧情形成了闭环。

通常来说，科幻小说可以分为“软科幻”和“硬科幻”。

二者的区别，在于小说的侧重点，是否在于科学技术或物理定律等更为硬核的内容。

按照这个标准，我认为《骇人来电》是部软硬结合的科幻剧。

表面上，它涉及多重宇宙、跨维度通讯等硬科幻元素。

硬核设定之下，却藏着另一个足以影响宇宙恒常性的变量——“爱”。

因为爱，弗洛伊德不惜牺牲自我，救下另一个时空里的女友。

因为爱，黛西的妈妈救了女儿一命。

最后，机长之所以不顾宇宙坍塌的风险也要选择降落，一方面是为了拯救乘客，最主要还是为了回家和妻女团聚。

很显然，相比起宏大的科幻命题，人类的情感才是真正的主轴。

至于本剧的结局究竟如何，世界是走向毁灭，还是重启？

感兴趣的朋友，还请自行观看。

众所周知，电影（视）是声光电的艺术。

从无声到有声，有黑白到彩色，从2D到3D，电影（视）经历过数次蜕变。

而随着媒介技术的进步，大众早已达成共识：这三者缺一不可。

但《骇人来电》却反其道而行之，以极简的形式为观众呈上丰富的内容。

无论如何，这是一次有趣的尝试和探索。